스트리트 문화를 재해석한 디자인, 더 믹스 랜드

디자이너 유안 리준의 혁신적인 스트리트웨어 스토어 디자인

매장의 개념은 실험실에서 시작하여, 스트리트 사고 방식과 시각적 표현을 사용하여 이 공간의 내부 디스플레이를 스트리트 문화만큼 역동적으로 만들려는 시도가 있습니다. 디자이너는 에너지 추출, 응축 및 분해 테이블 등 세 가지 동적인 아트 설치물을 추가하여 소리, 시각, 촉각을 통해 소비자에게 더욱 몰입감 있는 상호작용 경험을 제공합니다.

우리의 실험실에 대한 인상은 보통 다양한 화학 반응에서 생성되는 야생색과 함께합니다. 가장 야생적인 색상 중 하나인 네온은 스트리트 문화에서도 흔히 사용되는 디자인 요소입니다. 디자이너 유안 리준은 더 믹스 랜드에서 네온을 공간의 하이라이트로 사용하였습니다. 고도로 포화된 네온 블루 설치물, 다채로운 창문과 문이 만들어내는 끊임없이 변하는 그림자, 디지털 화면에서 깜박이는 숫자들이 그 예입니다.

더 믹스 랜드는 열린 책과 같습니다. 디스플레이 설치물은 열린 공간에서 쉽게 재배치될 수 있어, 공간이 다양한 변화에 적응할 수 있게 만들어졌습니다. 이는 공간의 상업적이고 경험적인 요구를 모두 충족시키는 것입니다.

이 프로젝트는 2019년 3월에 항저우에서 시작되어 8월에 완성되었고, 9월에 전시되었습니다. 전통적인 소매 방식의 최적화와 변형, 스트리트 사고 방식의 적용, 아트 설치물과 같은 상호작용 경험의 추가 등을 통해 소비자 그룹과의 더 나은 연결과 콘텐츠의 더 많은 출력 채널이 구축되었습니다.

스트리트 문화의 관점에서 전통적인 디자인을 고려하는 것은 창의적이고 기술적인 도전이었습니다. 그러나 이 도전을 극복함으로써, 스트리트 문화의 내적 정신을 해석하고, 젊은 사람들이 공감하고 그 내부를 탐구하고자 하는 욕구를 자극하는 새로운 방식의 매장 디자인을 선보일 수 있었습니다.

이 디자인은 2020년 A' 인테리어 스페이스, 소매 및 전시 디자인 상에서 동상을 수상하였습니다. 동상은 예술, 과학, 디자인, 기술의 모범 사례를 통합하고, 강력한 기술적 및 창의적인 기술을 보여주며, 삶의 질 향상에 기여하고, 세상을 더 나은 곳으로 만드는 뛰어난 및 창의적인 디자인에 수여됩니다.